سيرة
الطفولة والشباب
وُلد فيدريكو فيليني في 20 يناير 1920 في عائلة البائع أوربانو فيليني وإيدا باربياني. عاشت العائلة في ريميني ، وهي بلدة منتجع صغيرة في جنوب إيطاليا. الصبي يشكو من ألم ، ويشتبه الأطباء في فشل القلب. أحب Federico القليل انتباه الجميع ، وسرعان ما تعلم تقليد الإغماء والدوار. الدراسة في كلية كاثوليكية كانت سهلة بالنسبة للصبي ؛ كان يحب القراءة والقراءة كثيرًا.
ظهرت بدايات المواهب المسرحية في وقت مبكر: صنع الصبي ملابس للدمى ، ويتألف من البرامج النصية ولعب مسرحيات الدمى. لكن الشارع جذب أيضًا فيديريكو الشاب: سيتم نقل خيام السيرك المتنقل والطرق المغبرة والمتاجر الصغيرة في ريميني إلى أفضل أفلامه ليصبح المشهد.
بدأت الحياة المستقلة للسيد المستقبل في فلورنسا (Firenze) ، حيث كان يعمل رسام كاريكاتير في صحيفة معادية للفاشية. ثم كان هناك روما ، نفس العمل بالإضافة إلى كتابة النصوص والرسومات ، دراسة قصيرة في كلية الحقوق. هذا الأخير ، ومع ذلك ، فقط من أجل عدم الدخول في جيش موسوليني (بينيتو موسوليني). كما ساعدت مهارة محاكاة الأمراض ، التي شحذت في الطفولة ، في ذلك.
الحب والإبداع
تم تحديد مصير أحد أعظم المخرجين عندما بدأ في كتابة نصوص للراديو حول حياة عشاق تشيكو وبولينا. كانت بولينا المضيف الإذاعي جولييت مازينا (جوليتا ماسينا). التعارف ، والتعاطف المتبادل ، ووقت قصير للمغازلة - والشباب ، يستديرون ، استقروا في منزل العمة جولييت.
كانت الحياة الأسرية ناجحة في كل شيء ما عدا شيء واحد - لم يكن للزوجين أطفال. جاء الحمل الأول بسرعة ، لكنه انتهى بالإجهاض. ولد الابن الذي طال انتظاره في عام 1945 ، لكنه توفي ، ولم يعيش حتى شهر واحد. في وقت لاحق ، عرض فيليني تبني الطفل ، لكن زوجته لم توافق على ذلك. منذ ذلك الحين ، اعتبروا الأفلام المشتركة أطفالهم.
كان فيدريكو فيليني وجولييت مازينا زوجين غير عاديين. كانت مصدر لا ينضب لإلهامه الإبداعي. امرأة محبوبة ، أفضل صديق ، موسى - جميعها ، جولييت التي لا تضاهى. بدون زوجته ، لم تستطع فيليني أن تطلق النار ، لا يهم إذا لعبت في الفيلم أم لا. بدوا وكأنهم يخلقون ويكملون بعضهم البعض - الزوج والزوجة ، مخرج وممثلة شهيرة مع هدية درامية غير مسبوقة.
لم يبدأ في إنتاج الأفلام على الفور ، ولكن مع بداية حياته المهنية في الإخراج ، كان لديه خبرة رائعة في كتابة السيناريو. تعكس أفلام Federico Fellini بدقة مراحل حياته. "الطريق" و "Amarcord" - ذكريات الطفولة التي قضاها في المقاطعة الإيطالية. في فيلم "Nights of Cabiria" هناك أنواع درسها أثناء إقامته في شقة رخيصة بالقرب من المحطة الرومانية. "الحياة الحلوة" و "ثمانية ونصف" - ذروة عرضه الأول والأدلة المحزنة على أن أفضل الأفلام قد تم إنتاجها بالفعل.
غروب المايسترو
كانت فيلموغرافيا فيديريكو فيليني غنية ، لكن ليس بنفسه. لا يمكن تسميتهما بزوجين أنيقين - فقد عاشا في روما ، وليس خارج المدينة ، وقضيا الصيف في ريميني ، على عكس أشهر الممثلات ، لم يكن لديهن مجوهرات باهظة الثمن. لكن حياة الزوجين كانت مليئة بالمشاعر ، والتي ظهرت لاحقًا في النصوص وعلى الشاشة.
في عام 1993 ، حصل فيليني على جائزة الأوسكار ، الخامسة على التوالي ، لمساهمته في فن السينما ، وفي 31 أكتوبر من نفس العام ، توفي بسبب سكتة دماغية. ماتت المؤمنين المؤمنين بعد خمسة أشهر فقط ، وتمنيت أن تدفن مع صورة زوجها بين ذراعيها.
كان المخرج العظيم هو الابن الحقيقي لوطنه ، أفلام فيدريكو فيليني مليئة بالعواطف والفكاهة ، مثل الطعام الإيطالي بالكريمة والتوابل. كرمت إيطاليا المايسترو بعد وفاته - تمت تسمية المطار والحديقة المركزية في ريميني باسم فيديريكو فيليني.
فيلموغرافيا
الطريق (لا سترادا ، 1954)
كان فيلم "الطريق" أول تعاون بين فيليني ومازينا. الصورة مخصصة لحياة السيرك ، والشخصيات الرئيسية في المؤامرة هي الرجل القوي زامبانو (أنتوني كوين) والجمباز الشاب جيلسومينا (جولييت مازينا). تم تصوير الفيلم عام 1954 وفاز بالعديد من الجوائز. حصل على جائزة الأوسكار في ترشيح "أفضل فيلم أجنبي" (1957) والأسد الفضي (1954). حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا لـ Fellini و ... أعمق الاكتئاب الذي أطلق عليه المايسترو فيما بعد "Soul Chernobyl". "The Road" تمجيد Mazina - سبق أن حصلت الممثلة الإيطالية الصغيرة على لقب "Chaplin في تنورة".
ليالي Cabiria (Le notti di Cabiria ، 1957)
عمل آخر من الثنائي Fellini هو مازن. هذه المرة خلع زوجته في دور عاهرة عاهرة وساذجة في Cabiria. "ليالي Cabiria" هي عبارة عن ذكرى لشبابه ، والتي مرت في الربع الروماني المختل ، ومحاولة لإظهار الخير من خلال الحزن والحزن ، والأمل في الأفضل ، بغض النظر عن ماذا. يعد المشهد الأخير - ابتسامة كابيريا من خلال الدموع الجافة - أحد أقوى الأحداث في تاريخ السينما العالمية.
حلوة الحياة (لا دولتشي فيتا ، 1959)
أفضل فيلم لفيليني هو Sweet Life. تم تصويره في عام 1960 ، هو ثمرة تعاون ديو عظيم آخر. لعب دور رئيسي (كاتب وصحفي مشهور مارسيلو) مارسيلو ماستروياني. الفيلم مليء بالتناقضات ويخفي معنى عميقًا: هجاء حاد وحزن ميئوس منه ، وسحر الترف وشدة الشبع ، وثراء الاختيار وعدم القدرة على اختيار شيء واحد.
البطل يندفع من امرأة إلى أخرى ، يعامل كل منهما بطريقته الخاصة ، لا يستطيع أن يقرر من هو وماذا يريد من الحياة. كانت الممثلة الفرنسية أنوك أيمي واحدة من شركاء ماستروياني في الفيلم. طريق مسدود أخلاقي عميق على خلفية ترف روماني متحدي يصور بكل موهبة الفيليني البصيرة العظيمة. أثارت "الحياة الحلوة" سخط الفاتيكان ، وكانت الكنيسة غاضبة بشكل خاص في البداية (تمثال المسيح على متن طائرة هليكوبتر) ومشهد تعري واضح. للعرض مهدد بالسفر ، والذي كان بمثابة إعلان مجاني ممتاز. أثرت اللوحة اللغة الحديثة بكلمة "المصورين" والتعبير الثابت "الحياة الحلوة". الجائزة الرئيسية للفيلم هي فرع النخيل الذهبي.
ثمانية ونصف (8 1/2 ، 1963)
يتضمن فيلم "ثمانية ونصف" (1963) شيئًا مشتركًا مع صورة "الحياة الحلوة". هذه أيضًا قصة شخص ناجح وقع في مأزق أخلاقي ، هذه المرة كمخرج. الدور الرئيسي (من إخراج جويدو) هو مرة أخرى ماستروياني ، مرة أخرى علينا أن نختار بين النساء ، ومرة أخرى "حياة حلوة" مع خيبات الأمل المريرة. الفرق هو أنه في فيلم "ثمانية ونصف" ، يحل البطل مشاكله بنجاح أكبر ، على الرغم من أن هذه ليست نهاية سعيدة للغاية. وفقًا لماستروي ، فإن لعبته هي محاولة لتصوير فيديريكو فيليني نفسه. جوائز اللوحة "ثمانية ونصف" - "أوسكار" والجائزة الرئيسية لمهرجان موسكو السينمائي.
روما فيليني (فيليني روما ، 1972)
"Rome Fellini" هي إجابة خاصة للسيد على سؤال كيف يرى المدينة الخالدة. الفيلم تقريبا وثائقي ، لكنه مشبع تماما بحب فيليني للشوارع والساحات في المدينة الرئيسية في حياته.
Amarcord (مؤلف ، 1973)
فيلم Amarkord هو سيرته الذاتية إلى حد كبير. إذا كان يمكن اعتبار "ثمانية ونصف" انعكاسًا لنضج فيليني ، فعاد إلى طفولته. اسم الفيلم هو عبارة "أتذكر" ، التي تُلفظ بلهجة ريميني ، وهي اللغة التي كانت مألوفة لدى فيديريكو الصغير.
خدم Amarkord باعتباره ورقة البحث عن العديد من المديرين الذين يرغبون في إعادة الطفولة حافي القدمين على الشاشة الكبيرة. اعتبر النقاد أن مثل هذا التقليد لم يكن دائمًا ناجحًا ، إذ تذمر أنه مع ضوء فيليني ، كان لكل مخرج أماركورد. واحدة من أفضل المقلدات هي اللوحة التي رسمها تنغيز أبوالدزه "Khevsurskaya ballad". تزخر أماركورد بمشاهد صريحة من حياة المراهقين ، لكن المخرج السوفيتي كان عليه الاستغناء عنها. مثل The Road ، تعكس لوحة Amarkord تخيلات المخرج المخلوطة بذكريات الطفولة.
Casanova (Il Casanova di Federico Fellini، 1976)
تم تصوير فيلم "Casanova Federico Fellini" وتم تصويره بشكل خيالي ، لكنه خيب آمال النقاد والمشاهدين ، وخاصة المخرج نفسه. قال إن كازانوفا كانت مثيرة للاشمئزاز ، وكانت مذكراته تبدو كدليل هاتف.
بروفة الأوركسترا (Prova d'Orchestra ، 1979)
في فيلم "أوركسترا بروفة" ، تحول فيليني مرة أخرى إلى هذا النوع من الأفلام الوثائقية المزيفة. فيلم في شكل مقابلة يأخذها صحفي من كل من موسيقي الأوركسترا. "بروفة الأوركسترا" هي تفسير مثير للتسلسل الهرمي للعالم الموسيقي ، في الأعلى هو الذي يشعر بالموسيقى بشكل أفضل.
والسفينة تبحر ... (E la Nave Va، 1983)
في فيلم "والسفينة تبحر ..." كشف فيليني عن نفسه في هذا النوع التاريخي. سفينة في أعالي البحار ، ركابها هي شركة تتألف من البوهيميين وأوركسترا موسيقية. سبب الرحلة هو جنازة مغنية الأوبرا الغريبة التي ورثت لتبديد رمادها فوق البحر. سفينة ذات حياة بوهيمية وفاخرة وهادئة المظهر ، وفجأة - خبر اغتيال الأرشيدوق فرديناند! يعتقد العديد من النقاد أن فيلم "والسفينة يبحر ..." هو شكل مجاني حول موضوع وفاة السفينة تايتانيك.
حقائق مثيرة للاهتمام
- فيديريكو فيليني - المخرج الوحيد في تاريخ السينما العالمية الذي يحصل على جائزة الأوسكار خمس مرات. حازت أربع جوائز أوسكار على أفلام Road و Nights of Cabiria و Sweet Life و Amarcord في أفضل فيلم أجنبي. تم منح الخامس للمايسترو لمساهمته الشاملة في فن السينما.
- بعد أن أصبحت مخرجة مشهورة ، لم تتخلّ فيليني عن فن الرسم. كانت الرسوم الكاريكاتورية تحظى بإعجاب الأصدقاء والمعارف ، ولم يفهم السيد سبب احتفاظ الجميع بمنديل المطعم بعناية مع رسوماته.
أول شيء فعله الأفلام الجديدة تصور - بدأت في رسم النساء مع رشيق. إن رسومات فيليني تتجاوز في الغالب الحشمة ، لكن يد المعلم الحقيقي محسوسة. - البحث الإبداعي والإلقاء الأخلاقي للمايسترو الذي لا يضاهى ألهم مجموعة "الطحال". في عام 2001 ، تم إصدار Fellini Tour - وهو ألبوم مشترك لمجموعتي Bi-2 و Spleen. تبين أن أفضل ممثلي موسيقى الروك الروسية هم خبراء في السينما الجيدة - تحتوي الأغنية على اقتباسات من فيلم "ثمانية ونصف".
الكتب
أصبحت بعض النصوص المكتوبة من قبل فيليني كتبًا مستقلة. هذا هو Amarkord ، شارك في تأليفه تونينو جيرا ، بروفة الأوركسترا ، وأشرعة السفينة ... ، الشيخ الأبيض ، مقابلة. كتب الأستاذ ، الذي يجيد توجيه الفن ، كتباً حول هذا الموضوع: "صناعة الأفلام" ، "Fellini عن Fellini" (ويشمل ذلك مقابلات من سنوات مختلفة وأوصاف مفصلة لإنشاء عدة أفلام) ، "خدعتي هي المخرج". شارك في كتابه الأخير شارلوت تشاندلر ، الصحفي الأمريكي والناقد السينمائي الذي أقام معه المايسترو صداقات طويلة الأمد. السيرة الذاتية لفيليني "أتذكر ..." تم إنشاؤها أيضا بمشاركتها.
عرض جميع الكتب التي كتبها Federico Fellini
بعد مرور عام على وفاة جولييت مازينا ، تم إصدار الرواية الفاضحة "أنواع الحب" للكاتب الهولندي روزيتا ستينبيك. في ذلك ، وصفت قصة خيالية عن علاقة غرامية مع فيليني و "دولش فيتا" الرومانية.
كانت الفكرة الرئيسية للكتاب هي أن فيليني ومازينا لم يحبوا بعضهما البعض ، فكان اتحادهم مجرد صفقة بين اثنين من المحترفين.
تم نسيان الرواية بعد فترة وجيزة من إطلاقها ، حيث كان الشهود على حياة اثنين من الأصنام الإيطالية لا يزالون على قيد الحياة. كانت هناك حقيقة واحدة: كان لدى المرأة الهولندية معرفة سطحية مع الزوجين وحتى دور البطولة في فيلم "الزنجبيل وفريد".
تنتمي النسخة الرومانسية لقصة الحب لفيليني ومازينا إلى قلم نيكولاي ناديجدين ، ويسمى الكتاب "فيديريكو فيليني:"بلدي جولييت"(2009).
في عام 2015 ، في سلسلة "حياة الناس الرائعين"خرج الكتاب"فيليني"كان مؤلفها ، بينيتو ميرلينو ، الملحن الشعبي وكاتب السيناريو ومخرج الأفلام القصيرة ، على دراية شخصية بفيدريكو فيليني.
الاقتباسات
كان فيديريكو فيليني سيدًا ماهرًا للكلمة. تميزت كتبه ومقالاته ونصوصه وبياناته بشعور بالأناقة ودقة الصياغة. تعد اقتباسات Fellini جزءًا مهمًا من تراثه الإبداعي. كان الميل إلى الزخرفة نتيجة لعقل متطور وخيال إبداعي غني.
تعد الاقتباسات حول السيرك مثيرة للاهتمام - ولأول مرة يرى ما هو عليه ، شعر فيليني "أنهم كانوا ينتظرونه هنا". كان هذا طريقه إلى الفن العظيم.
تتعلق الاقتباسات الأخرى من المعلم بالحياة والعلاقات الإنسانية ومعرفة الذات والفن. فليني ، صاحب الرؤية العظيمة ، لم يكذب أبدًا على نفسه. لذلك ، اقتباساته هي انعكاس لداخلي "أنا" ، والسعي الإبداعي المتواصل وتجربة الحياة العظيمة:
- كل الفن هو سيرته الذاتية. لؤلؤة هي السيرة الذاتية للمحار.
- أنت موجود فقط في ما تفعله.
- إن جعل الناس يضحكون دائمًا يبدو لي الأكثر حظًا في جميع المكالمات ، مثل دعوة القديس تقريبًا.
- المخرج هو كولومبوس نفسه. إنه يريد اكتشاف أمريكا ، ويريد الفريق بأكمله العودة إلى ديارهم.
- الرقابة تعلن على نفقة عامة.
- الشباب لا يعرفون ماذا يريدون ، لكنهم مصممون على تحقيق ذلك.
- من الأسهل أن تكون مخلصًا لمطعم أكثر من امرأة.
- يمكن للناس التخلص من الكثير من الأوهام إذا تعلموا قراءة ما هو مكتوب على أغلفة الحلوى!
- لم يتحقق الكثير في العالم دون شغف.
- ليس هناك نهاية. ليس هناك بداية. لا يوجد سوى شغف الحياة.
